5. Industri Film: Pelopor Melawan Tradisi
Hollywood memiliki pengaruh luar biasa di seluruh dunia. Meskipun film Amerika menghasilkan kurang dari 10 persen dari film yang diproduksi secara global, film Hollywood menerima 70 persen dari pemutaran film global. Tidak dapat disangkal bahwa film Hollywood mendominasi industri film internasional. [36] Sebagai simbol internasional kebudayaan Amerika Serikat, Hollywood telah melayani untuk menyiarkan dan memperkuat nilai-nilai Amerika Serikat di seluruh dunia – tetapi telah menjadi instrumen untuk memaparkan semua manusia pada nilai anti-tradisional yang menyimpang.
Kini sulit bagi kebanyakan orang Amerika Serikat untuk membayangkan bahwa keluarga pada tahun 1930-an dan 1940-an tidak perlu khawatir akan pengaruh negatif film pada anak-anak. Industri film pada saat itu mengikuti peraturan moral yang ketat.
Pada tahun 1934, dengan dukungan kuat dari gereja, industri film memperkenalkan Kode untuk Mengatur Pembuatan Berbicara, Sinkronisasi dan Film Bisu, juga dikenal sebagai Kode Hays. Prinsip pertama Kode Hays adalah bahwa tidak ada gambar yang harus diproduksi yang akan menurunkan standar moral penonton. Penonton tidak boleh dibuat bersimpati dengan kejahatan, kesalahan, iblis, atau dosa. Prinsip Kode Hays mengenai seks adalah untuk menegakkan kesucian keluarga dan pernikahan; gambar bergerak seharusnya tidak menyiratkan bahwa bentuk hubungan seksual yang rendah adalah norma yang dapat diterima. Perzinahan, meskipun kadang diperlukan sebagai materi plot, tidak boleh dibenarkan, digambarkan secara menarik, atau diperlakukan secara eksplisit.
Namun, sejak tahun 1950-an, seks bebas telah menyebabkan kejutan kebudayaan dan moral. Munculnya televisi di rumah tangga Amerika Serikat mendorong tekanan pasar yang besar dan persaingan di antara produser film. Hollywood semakin mengabaikan Kode Hays dan gagal menegakkan disiplin diri. Misalnya, film Lolita pada tahun 1962, yang diadaptasi dari novel dengan judul yang sama, menggambarkan hubungan yang tidak senonoh antara seorang pria dengan putri tirinya yang masih di bawah umur.
Lolita memenangkan Academy Award dan Golden Globe, dan meskipun Lolita menerima ulasan negatif dan positif pada saat itu, hari ini Lolita memegang peringkat persetujuan 93 persen di antara empat puluh satu ulasan terhadap film Amerika Serikat dan pembaca berita ulasan televisi Rotten Tomatoes. Ini mencerminkan perubahan besar dalam moralitas sosial yang telah terjadi belakangan ini.
Gerakan kontra-kebudayaan pada akhir 1960-an menandai runtuhnya moralitas tradisional dan ketertiban dalam produksi Hollywood. Beberapa film ikonik yang menggambarkan tema pemberontakan mencerminkan kejahatan dan semakin berkembangnya industri film Amerika.
Seperti yang dinyatakan berulang kali di sepanjang buku ini, taktik utama komunisme adalah melemparkan perilaku kriminal dengan cara yang mulia atau benar. Bonnie and Clyde adalah film kriminal tahun 1967 berdasarkan kisah nyata para perampok era Depresi Besar eponim. Selama Depresi Besar, banyak keluarga menjadi tunawisma setelah bank menyita rumah mereka. Para protagonis dalam film ini mengungkapkan kemarahan yang benar atas fenomena ini, dan digambarkan sebagai melawan ketidakadilan sosial ketika mereka merampok bank dan membunuh.
Bonnie and Clyde, yang menampilkan beberapa penggambaran kekerasan grafis pertama di Hollywood, mengemukakan narasi yang mendasari keadilan gaya Robin Hood untuk kejahatan ini. Pasangan kriminal itu digambarkan oleh seorang pria tampan dan seorang wanita cantik, menggambarkan mereka dengan rasa keadilan yang melekat. Sementara itu, polisi digambarkan sebagai antek yang tidak kompeten daripada sebagai pelindung hukum dan ketertiban. Pada akhirnya, kematian Bonnie and Clyde ketika mereka menjadi korban skema polisi memiliki dampak mendalam pada audiens remaja. Keduanya dipercantik sebagai martir, seolah-olah mereka telah mengorbankan diri demi tujuan besar.
Tema kejahatan dan kekerasan yang digambarkan dalam film itu mengejutkan arus utama masyarakat Amerika Serikat, tetapi menemukan resonansi yang besar di antara para mahasiswa yang memberontak. Aktor dan aktris yang berperan sebagai Bonnie and Clyde muncul di sampul majalah Time. Para pemuda mulai meniru ucapan mereka, gaya pakaian mereka, dan penghinaan terhadap tradisi dan adat. Para pemuda bahkan berusaha meniru cara kematian pasangan itu. [37] Salah satu pemimpin organisasi mahasiswa yang radikal menulis sebuah artikel yang membandingkan Bonnie and Clyde dengan para pahlawan yang diduga sebagai pemimpin gerilya Kuba, Che Guevara dan Nguyễn Văn Trỗi, seorang teroris Vietnam. [38] Salah satu organisasi mahasiswa radikal mengklaim, “Kami bukan Bonnie dan Clydes yang potensial, kami adalah Bonnie dan Clydes.” [39]
Selain mempercantik kejahatan, Bonnie and Clyde menampilkan tingkat kekerasan dan seksualitas yang belum pernah terjadi sebelumnya. Namun, film ini masih mendapat pujian kritis, menerima sepuluh nominasi Oscar dan memenangkan dua Oscar. Hollywood telah menyimpang dari prinsip tradisionalnya.
The Graduate, dirilis pada akhir tahun 1967, mencerminkan kecemasan batin dan konflik mahasiswa di periode itu. Film ini menggambarkan seorang pria lulusan perguruan tinggi yang kesepian di persimpangan jalan kehidupan. Nilai-nilai tradisional generasi ayahnya disajikan sebagai sesuatu yang membosankan dan munafik. Bukannya memasuki masyarakat arus utama Amerika Serikat, pria tersebut menjalin asmara dengan seorang wanita yang lebih tua yang sudah menikah dan juga jatuh cinta dengan putri wanita tua tersebut, sehingga pria tersebut terlibat dalam perselingkuhan. Pada upacara pernikahan sang putri dengan seorang pria muda lainnya, sang protagonis tiba di gereja, dan ia dan sang putri kawin lari.
The Graduate menampilkan kumpulan pemberontakan remaja, libido yang tidak terkendali, inses, dan tema lainnya, yang mencerminkan lingkungan yang membingungkan dan anti-tradisional dari para pemuda pemberontak. Film ini sangat sukses, segera menghasilkan penjualan box-office tinggi dan selama tahun-tahun berikutnya. Dengan tujuh nominasi Oscar dan memenangkan satu Oscar, The Graduate memperoleh pengakuan di seluruh Hollywood.
Film seperti Bonnie and Clyde dan The Graduate memulai era Hollywood Baru. Pada akhir tahun 1968, Kode Hays diganti dengan sistem peringkat film modern. Artinya, film dengan semua jenis konten dapat diputar selama mereka diberi label peringkat. Ini melonggarkan disiplin diri moral industri hiburan secara bermakna serta mengaburkan standar benar dan salah. Dengan cara ini, penghibur dan staf media memisahkan moralitas dari ciptaan mereka, memberikan kekuasaan bebas pada konten jahat.
Hiburan yang merosot membuat khalayak terpikat dengan stimulasi yang murah, mengasyikkan, dan tersedia. Sementara itu, produsen menjadi serakah saat mendapatkan keuntungan komersial yang luar biasa.
Film adalah media khusus dengan kekuatan untuk menggambarkan atmosfer yang menarik dan kepribadian realistis, membawa penonton ke sudut pandang sutradara. Film-film yang sukses dapat begitu membenamkan penontonnya di dunia sinematik sehingga hampir tidak ada yang dapat memanggil para penonton kembali kepada kenyataan. Film-film yang sukses berperan sangat besar dalam membentuk perasaan dan pandangan dunia para penontonnya dan, di tangan para pelaku kejahatan, mengarahkan orang untuk memutuskan tradisi.
Seorang produser film terkenal pernah berkata, “Dokumenter mengubah yang sudah diubah. Film fiksi (khayalan) mengubah yang belum diubah.”[40] Dengan kata lain, film dokumenter memperkuat nilai-nilai yang sudah dipegang penonton, sementara film fiksi menggunakan kisah-kisah yang memukau untuk memuaskan penonton yang polos dengan serangkaian nilai-nilai baru. Produser dan pemeran utama pria Bonnie and Clyde adalah pendukung sosialisme. Drama bersejarah sang produser pada tahun 1981, Reds memenangkan penghargaan Oscar dan Golden Globe. Pada puncak Perang Dingin, Reds mengubah stereotip komunis radikal menjadi orang yang lembut dan ramah. [41]
Dalam filmnya yang lain yang dinominasikan untuk Oscar, Bulworth, sang produser menggambarkan seorang kandidat presiden sosialis. Melalui penggambaran sang produser, penonton diberi saran bahwa kelas, bukannya ras, adalah masalah utama politik Amerika. [42] Film ini sangat sukses sehingga banyak yang mendesak sang produser untuk mencalonkan diri sebagai presiden Amerika Serikat.
Banyak film memiliki dampak langsung. Selama pemutaran perdana Bonnie and Clyde, ketika film berakhir, penonton yang duduk di belakang teater mulai meneriaki polisi. [43] Setelah pengenalan sistem peringkat, film berperingkat-R (Restricted, di bawah usia 17 tahun harus ditemani oleh orangtua) pertama, Easy Rider, menjadi hit instan dan berkontribusi pada popularitas penyalahgunaan narkoba. Film ini mengikuti petualangan dua orang hippy yang mengendara sepeda motor, berambut gondrong dan mengkonsumsi kokain ketika mereka menikmati musik rock, narkoba yang menyebabkan halusinasi, komunitas hippie, dan rumah bordil. Narkoba sungguhan digunakan selama produksi film tersebut. Gaya hidup mereka yang mengumbar antisosial yang bebas dari nilai-nilai konvensional menjadi impian banyak anak muda, dan menjadikan narkoba sebagai simbol kontra-kebudayaan. Sang sutradara mengakui: “Masalah kokain di Amerika Serikat benar-benar karena saya. Tidak ada kokain sebelum Easy Rider ditayangkan. Setelah Easy Rider, kokain ada di mana-mana.”[44]
Sejak diperkenalkannya sistem pemeringkatan film, Hollywood mulai memproduksi secara massal film-film yang memberikan cahaya positif pada perilaku yang merosot seperti pergaulan seks bebas, kekerasan, narkoba, dan kejahatan terorganisir. Sebuah penelitian menunjukkan bahwa hingga 58 persen dari film-film Hollywood yang diproduksi antara tahun 1968 hingga 2005 diberi peringkat R. [45]
Sarjana Amerika Serikat bernama Victor B. Cline melakukan analisis terhadap tiga puluh tujuh film yang diputar di Salt Lake City pada tahun 1970-an. Ia menemukan bahwa 57 persen film menampilkan ketidakjujuran dalam cahaya heroik atau dibenarkan oleh pahlawan karena keadaan, dan bahwa 38 persen film menyajikan aktivitas kriminal sebagai sesuatu yang terbayar atau sebagai hiburan yang sukses dan menyenangkan tanpa konsekuensi negatif. Dalam 59 persen film, para pahlawan membunuh satu atau lebih orang. Tujuh puluh dua persen dari para wanita pahlawan ditampilkan sebagai pasangan seksual sampai tingkat tertentu. Faktanya, hanya satu film yang menyarankan hubungan seksual yang normal antara seorang pria dan seorang wanita yang menikah secara resmi. Hanya 22 persen dari film-film tersebut, ada tokoh-tokoh utama yang terlibat dalam perkawinan yang sehat dan memuaskan. [46]
Argumen umum yang menentang kritik kekerasan dan seksualitas dalam film adalah bahwa hal-hal seperti itu ada dalam kehidupan nyata dan bahwa film hanya mencerminkan sifat realitas, daripada memiliki dampak negatif. Tetapi dari angka-angka tersebut di atas, hal ini terbukti salah. Selain itu, banyak film yang diproduksi oleh kaum Kiri Hollywood secara alami mencerminkan nilai-nilai mereka dan, pada gilirannya, telah mengubah nilai-nilai masyarakat. Menurut kritikus film dan mantan penulis skenario Hollywood Michael Medved, kaum revolusioner sosial yang berpikiran liberal di Hollywood membentuk nilai-nilai masyarakat dengan menyerang legitimasi keluarga, mempromosikan penyimpangan seksual, dan memuliakan keburukan. [47]
Yang lain berpendapat bahwa banyaknya konten yang merosot secara moral dalam industri film semata-mata didorong oleh kekuatan pasar. Tetapi apa pun artinya, tujuan jahat sedang dicapai untuk efek yang menakutkan. Kecepatan dan kekuatan yang digunakan industri film untuk menurunkan moralitas publik adalah sangat mengejutkan. Beberapa film menggambarkan binatang atau monster; yang menggambarkan manusia yang berubah menjadi binatang buas atau bahkan terlibat dalam hubungan seks dengan binatang yang disetujui dan dipuji oleh arus utama Hollywood. Ini adalah refleksi kehidupan nyata mengenai bagaimana iblis telah membawa dunia di bawah kekuasaannya – umat manusia telah datang untuk merangkul monster.
Film-film anti-tradisi ini menyelidiki dan merefleksikan isu-isu sosial dengan kerumitan yang dangkal, tetapi sebenarnya film anti-tradisi merupakan alasan untuk menciptakan lingkungan yang kompleks dan hidup untuk membenamkan penonton. Suasana yang dibuat secara hati-hati memungkinkan penonton untuk memikirkan standar moral sebagai sesuatu yang sambil lalu. Dengan cara tertentu, perbuatan buruk yang ditolak oleh masyarakat konvensional selalu dapat dirasionalisasi, diberi perlakuan simpatik, atau bahkan dibuat terlihat positif. Pesan pamungkas, yang ditanamkan di benak penonton, adalah bahwa tidak ada perbedaan yang jelas antara benar dengan salah atau baik dengan jahat, bahwa tradisi adalah membosankan dan menindas, dan bahwa moralitas adalah relatif.
